Алексеева Юлия Геннадьевна, аспирант института гуманитарных наук кафедры искусствоведения и креативных индустрий
656049, Барнаул
Yulia G. Alekseeva, postgraduate Department of Art History and Creative Industries, Institute of Humanities
656049, Barnaul
Статья посвящена анализу женских образов в фотографии Александра Родченко 1920–1930-х гг. и их художественноидеологической функции в контексте раннесоветской визуальной культуры. Актуальность работы связана с необходимостью уточнить роль женской фигуры в формировании «нового зрения» и в становлении нормативных моделей репрезентации в советском визуальном дискурсе. Цель исследования – проследить динамику перехода образов в портретах ближайшего круга автора к конструированию «женщины нового времени» как коллективного идеала. Материалом анализа выступают работы «Л. Брик в мастерской А. Родченко» (1924), «Портрет матери» (1924), «В.Ф. Степанова. Двойной портрет» (1925) и «Девушка с “Лейкой”» (1933). Методологическую основу составляют формально-композиционный, иконографический и семиотический анализы, дополненные культурологическим подходом. Результаты исследования показывают, что женская фигура у А. Родченко выступает не второстепенным мотивом, а смыслообразующим элементом «нового зрения»: ракурс, диагональная композиция, фрагментация и серийность функционируют как визуальная риторика модернизации, переводя телесность в язык коллективности, идеологической нормативности и социальной включённости. Установлено, что сдвиг от персонализированных образов к типовым формам репрезентации сопровождается изменением статуса портрета от фиксации индивидуальности к производству общественно значимого образца. Основной вывод заключается в том, что женские образы в фотографии А. Родченко выступают медиатором между конструктивистской формой, переводящей частный женский портрет в репрезентацию социальной роли, и типологического образа, соотнесённого с проектом преобразования субъекта в советской культуре.
The article analyzes images of women in Aleksandr Rodchenko’s photography of the 1920s–1930s and their artistic and ideological function within the context of early Soviet visual culture. The relevance of the study lies in the need to clarify the role of the female figure in shaping the “new vision” and in the emergence of normative models of representation in Soviet visual discourse. The aim of the research is to trace the dynamics of the shift from images in portraits of the author’s closest circle to the construction of the “new woman” as a collective ideal. The material for analysis includes Lilya Brik in Aleksandr Rodchenko’s Studio (1924), Portrait of Mother (1924), Varvara Stepanova. Double Portrait (1925), Girl with a “Leica” (1933). The methodological framework combines formalcompositional, iconographic, and semiotic analysis, supplemented by cultural-historical context. The results show that in Rodchenko’s work the female figure is not a secondary motif but a meaningforming element of the “new vision”: viewpoint, diagonal composition, fragmentation, and series-based approach operate as a visual rhetoric of modernization, translating corporeality into a language of collectivity, ideological normativity, and social inclusion. It is demonstrated that the shift from personalized images to typologized forms of representation is accompanied by a change in the status of portraiture from the fixation of individuality to the production of a socially significant model. The main conclusion is that female images in Rodchenko’s photography function as a mediator between Constructivist form and the project of transforming the subject in Soviet culture, as Constructivist devices convert the private female portrait into a representation of a social role and a typological image aligned with this project.
The authors declare that there are no conflicts of interest present.