arteЭлектронный научно-исследовательский журнал Сибирского государственного института искусств имени Дмитрия Хворостовского "ARTE"ARTE2687-1106СГИИ имени Д. Хворостовскогоarte-429Research ArticleАКТУАЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ МУЗЫКОЗНАНИЯCURRENT ISSUES OF MUSICOLOGYМузыкальное и внемузыкальное содержание в «Покрове Пресвятой Богородицы» Джона ТавенераMusical and non-musical content in “The Protecting Veil” by John TavenerЕреминаД. А.EreminaD. A.

Дарья Андреевна Еремина, аспирант 1­го курса кафедры истории музыки

Нижний Новгород

 

Daria A. Eremina, 1st year postraduate student at the Department of Music History

Nizhny Novgorod

daria_eremina1@mail.ruНижегородская государственная консерватория им. М.И. ГлинкиРоссияGlinka Nizhny Novgorod State ConservatoireRussian Federation202531102025033953Copyright © Еремина Д.А., 20252025Еремина Д.А.Eremina D.A.Данная работа распространяется под лицензией Creative Commons Attribution 4.0.This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.https://www.sgiiart.ru/jour/article/view/429

Статья посвящена вопросам музыкального и внемузыкального содержания в сочинении для солирующей виолончели и струнного оркестра «Покров Пресвятой Богородицы» (“The Protecting Veil”, 1987) Джона Тавенера (1944–2013). На создание произведения композитора вдохновил православный праздник Покрова. В его основе лежит легенда о явлении Божьей Матери, спасшей греков от нашествия сарацин в Константинополе Х века. Религиозное чудо побудило Дж. Тавенера написать грандиозную фреску из восьми частей, связанную с житием Богородицы – от Рождества до Успения. Тембровым олицетворением главной иконописной фигуры пьесы стала виолончель, солирующая на протяжении всего сочинения. Сопровождающие струнные инструменты рассматриваются автором как продолжение её «бесконечной песни». В отечественном и зарубежном музыкознании «Покров Пресвятой Богородицы» Дж. Тавенера ранее подробно не изучался, что предопределило актуальность представленной темы. Цель статьи: проследить воплощение сакрального содержания в музыкальном тексте произведения на разных уровнях – образно­эмоциональном, композиционно­драматургическом, стилистически­языковом, пространственно­временном. Композитор назвал «Покров Пресвятой Богородицы» «лирической иконой», продолжив серию своих «звуковых икон» (оригинальный тип композиции в творчестве Дж. Тавенера, напрямую соотносимый с понятием иконы и характеризующийся религиозным модусом содержания – результат многолетних духовных поисков музыканта). Как показало исследование, в сочинении нашли отражение характерные черты этого типа композиции: опора на традиции византийской гимнографии, символизм мышления (тембровый, пространственный, числовой), клейменный принцип композиции, методы репетитивной техники, симметричность строения тем, обращение к средневеково­ренессансным полифоническим приёмам организации материала, экстатичность образов, жанровость. Драматургия цикла основана на контрастном сопоставлении музыкальных образов Богородицы – страдающей Матери и Царицы Небесной, через призму восприятия которой проходят основные евангельские события.

The article is devoted to the issues of musical and non­musical content in the composition for solo cello and string orchestra “The Protecting Veil” (1987) by John Tavener (1944–2013). The creation of the composer’s work was inspired by the Orthodox feast of the Intercession. It is based on the legend of the appearance of the Mother of God, who saved the Greeks from the Saracen invasion in Constantinople in the tenth century. A religious miracle prompted J. Taverner painted a grandiose eight–part fresco related to the life of the Virgin Mary – from the Nativity to the Assumption. The timbre personification of the main iconographic figure of the play was the cello, which is a soloist throughout the composition. The accompanying stringed instruments are considered by the author as a continuation of her “endless song”. In Russian and foreign musicology, the “The Protecting Veil” by John Tavener had not previously been considered in detail, which predetermined the relevance of the presented topic. The purpose of the article is to trace the embodiment of sacred content in the musical text of the composition at different levels – figuratively­emotionally, compositionally­dramaturgically, stylistically­linguistically, spatiotemporally. The composer called “The Protecting Veil” a “lyrical ikon”, continuing his series of “sound icons” (the original type of composition in the work of J. Tavener, which is directly related to the concept of an icon and is characterized by a religious mode of content, is the result of many years of spiritual search by the musician). The study showed that the composition reflected the characteristic features of this type of composition: reliance on the traditions of Byzantine hymnography, symbolism of thought (timbre, spatial, numerical), the branded principle of composition, methods of rehearsal technique, symmetry of the structure of themes, appeal to medieval­Renaissance polyphonic techniques of organizing the material, ecstasy of images, genre. The drama of the cycle is based on a contrasting juxtaposition of musical images of the Virgin Mary, the suffering Mother, and the Queen of Heaven, through the prism of which the main evangelical events take place.

Джон Тавенер«лирическая икона»«Покров Пресвятой Богородицы»современная английская музыкадуховный минимализмсакральностьJohn Tavener“lyrical icon”“The Protecting Veil”modern English musicspiritual minimalismsacrednessReferencesБасс В.В. Сакральная поэтика в контексте музыкального постминимализма (на примере сочинений Джона Тавенера и Хенрика Гурецкого // Электронный научно­исследовательский журнал Сибирского государственного института искусств имени Дмитрия Хворостовского «ARTE». 2025. № 1. С. 39–50.Bass, V.V. (2025), “Sacred poetics in the context of musical postminimalism (based on the example of the works of John Tavener and Henryk Gorecki)”, ARTE, No. 1, pp. 39–50. (In Russ.)Еремина Д.А. «Икона в звуках» в творчестве Джона Тавенера // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2024. № 2 (73). С. 64–70.Eremina, D.A. (2024), “Ikon in sound in the work of John Tavener”, Aktualnye problemy vysshego muzykalnogo obrazovaniya [Actual problems of high musical education], No. 2 (73), pp. 64–70. (In Russ.)Миклухо Е.О. Джон Тавенер на пути создания музыки в православной богослужебной традиции // Художественная культура. 2019. № 3. Том 2 (30) / Электронное периодическое рецензируемое научное издании ГИИ. С. 68–85.Miklouho, E.O. (2019), “John Tavener on the path of creating music in the Orthodox liturgical tradition”, Khudozhestvennaya kul’tura [Artistic Culture], No. 3, V. 2 (30), pp. 68–85. (In Russ.)Миклухо Е.О. Современный английский композитор Джон Тавенер о музыке Возрождения и барокко // Вестник музыкальной науки. 2018. № 1 (19). С. 122–127.Mikluho, E.О. (2018), “Contemporary English composer John Tavener on Renaissance and Baroque music”, Vestnik muzykal’noj nauki [Journal of Musical Science], No. 1 (19), pp. 122–127. (In Russ.)Насонов Р.А. Джон Тавенер: христианская музыка между прошлым и будущим // Решение вместе с Decision. 2018. № 66. URL: https://reshenie.vcc.ru/magazine/issues/a662018/view/article/1479245 (дата обращения 18.03.2025).Nasonov, R.A. (2018), “John Tavener: Christian Music between the Past and the Future”, Reshenie vmeste s Decision [Solution with Decision], No. 60, Available at: https://reshenie.vcc.ru/magazine/issues/a662018/view/article/1479245 (Accessed 18 March 2025). (In Russ.)Насонов Р.А. Музыка как «феозис» (о религиозной концепции Джона Тавенера) // Учёные записки Российской академии музыки имени Гнесиных. 2015. № 3 (14). С. 72–85.Nasonov, R.A. (2015), “Music as a “theosis” (about John Tavener’s religious concept). Uchenyye zapiski Rossiyskoy akademii muzyki imeni Gnesinykh [Scientific notes of the Gnessin Russian Academy of Music], No. 3 (14), pp. 72–85. (In Russ.)Оробинская Э.Ю. Вечность во времени: «Апокалипсис» Дж.Тавенера как опыт музыкальной иконографии / Научный вестник Московской консерватории. 2024. Т. 15. Вып. 1. С. 46–61.Orobinskaya, E.Yu. (2024), “Eternity in time: ‘The Apocalypse’ by J.Tavener as an experience of musical iconography”, Nauchnyj vestnik Moskovskoj konservatorii [Journal of Moscow Conservatory], No. 1, pp. 46–61. (In Russ.)Ручкина Н.П. «Новая простота» в музыкальном искусстве ХХ– начала ХХI века // Обсерватория культуры. 2017. № 3. С. 322–329.Ruchkina, N.P. (2017), “The “new simplicity” in the musical art of the 20th – early 21st century”, Observatoriya kul’tury [Observatory of Culture], No. 3, pp. 322–329. (In Russ.)Шевцова И. Трактовка виолончели в музыке Софии Губайдулиной и новации виолончельной техники второй половины ХХ века // Современное музыкальное искусство. 2013. № 2 (13). С. 220–224.Shevcova, I. (2013), “The interpretation of the cello in the music of Sofia Gubaidulina and the innovations of cello technique in the second half of the twentieth century”, Sovremennoe muzykal’noe iskusstvo [Modern musical art], No. 2 (13), pp. 220–224. (In Russ.)Boyce­Tillman J., Forbes A.­M. Heart’s Ease: Spirituality in the Music of John Tavener. Oxford: Peter Lang Verlag, 2020. 301 р.Boyce­Tillman, J., Forbes, A.­M. (2020), Heart’s Ease: Spirituality in the Music of John Tavener, Peter Lang Verlag, Oxford, 301 р. (In Eng.)Dudgeon P. Lifting the veil: the biography of Sir John Tavener. London: Portrait, 2003. 288 р.Dudgeon, P. (2003), Lifting the veil: the biography of Sir John Tavener, Portrait, 288 р. (In Eng.)Haydon G.John Tavener: glimpses of paradise. London: Gollancz, 1995. 316 р.Haydon, G. (1995), John Tavener: glimpses of paradise, Gollancz, London, 316 р. (In Eng.)Luck G. Choral Cathedral Music in the Church of England: An examination into the diversity and potential of contemporary choral­writing at the end of the twentieth century: Thesis for the degree of Master of Arts. Durham, 2001. 158 p.Luck, G. (2001), Choral Cathedral Music in the Church of England: An examination into the diversity and potential of contemporary choral­writing at the end of the twentieth century: Thesis for the degree of Master of Arts, Durham, 158 p. (In Eng.)Miklaszewska J. The Idea of an “Icon in Sound” in the Works of John Tavener // Liturgia Sacra. Liturgia. 2021. № 57 (1). Рp. 217–231.Miklaszewska, J. (2021), “The Idea of an “Icon in Sound” in the Works of John Tavener”, Liturgia Sacra. Liturgia, No. 1, pp. 217–231. (In Eng.)Moody I. Circular Movement: Spiritual Traditions in the Work of John Tavener. 2014. URL: https://www.researchgate.net/publication/269688947_Circular_Movement_Spiritual_Traditions_in_the_Work_of_John_Tavener (дата обращения: 12.03.2025).Moody, I. (2014), Circular Movement: Spiritual Traditions in the Work of John Tavener, Available at: https://www.researchgate.net/publication/269688947_Circular_Movement_Spiritual_Traditions_in_the_Work_of_John_Tavener (Accessed 12 March 2025).Moody J. Reflections on Life and Death in Contemporary Orthodox Music. URL: http://www.orthodoxresearchinstitute.org/articles/music/moody_life_death.html (дата обращения: 09.04.2025).Moody, J. (2001), Reflections on Life and Death in Contemporary Orthodox Music. The orthodox research institute, Available at: http://www.orthodoxresearchinstitute.org/articles/music/moody_life_death.html (Accessed 09 April 2025).Pysh G.M. Icon in sound: an interview with sir John Tavener // Сhoral Journal. 2014. V. 54 № 10. Pр. 18–23.Pysh, G.M. (2014), “Icon in sound: an interview with sir John Tavener”, Сhoral Journal, Vol. 54, No. 10, pp. 18–23. (In Eng.)Squibbs R. Cosmic Analogies: Structure and Symbolism in Tavener’s Ikon of Light. Greensboro: Annual Meeting of the Texas Society for Music Theory, 2000. 11 p.Squibbs, R. (2000), “Cosmic Analogies: Structure and Symbolism in Tavener’s Ikon of Light”, Annual Meeting of the Texas Society for Music Theory, Greensboro, 11 p. (In Eng.)Tavener J. The Music of Silence: A Composer’s Testament. London: Faber & Faber, 2000. 208 р.Tavener, J. (2000), “The Music of Silence: A Composer’s Testament”, Faber & Faber, London, 208 р. (In Eng.)Tavener J. The Protecting Veil. London: Chester music, 1989. 79 р.Tavener, J. (1989), “The Protecting Veil”, Chester music, London, 79 р.Zinter E. The Tyger and The Lamb: exploring the relationship between text and music in selected contemporary choral settings of two poems by William Blake (1757–1827): A dissertation for the Degree of doctor of musical arts. Fargo, 2015. 80 p.Zinter, E. (2015), “The Tyger and The Lamb: exploring the relationship between text and music in selected contemporary choral settings of two poems by William Blake (1757–1827)”: A dissertation for the Degree of doctor of musical arts, Fargo, 80 p.

The authors declare that there are no conflicts of interest present.